LA TRANSMISSION DE L’INDICIBLE PAR LE MÉTISSAGE DES DISCOURS SCÉNIQUES DANS SAMEDI DÉTENTE

Posted On Feb 22 2017 by

Si l’étiquette « danse-théâtre » semble effrayer tant les créateurs que les critiques et les programmateurs, les quelques artistes qui s’en réclament de nos jours utilisent cette forme interdisciplinaire, voire indisciplinée, afin de démultiplier les possibles du discours théâtral et de donner une place de choix au corps dans la communication sensible qu’ils engagent avec les spectateurs. À travers des exemples tirés du spectacle Samedi Détente créé en 2014 par la chorégraphe Dorothée Munyaneza pour souligner les 20 ans du génocide rwandais, nous questionnerons les voies qu’emprunte le métissage des discours de la danse-théâtre ainsi que du conte et de …


ALTERITÉ CULTURELLE ET DISCOURS THÉÂTRAL: CONSTRUCTIONS SÉMIOTIQUES

Posted On Feb 22 2017 by

Notre recherche propose une analyse des images de l’altérité mises en forme par le biais des procédés spécifiques au discours théâtral. On s’arrêtera sur l’image de la femme telle qu’elle se dévoile dans le projet international Maman, mené par le Théâtre de la communauté (Belgique). A travers les pièces de théâtre qu’on met en scène, le but – lit on sur le site de la troupe – est de faire émerger « une réflexion artistique sur le thème des femmes et de la maternité ». L’approche que nous proposons suit la théorie chronotopique de l’altérité, qui envisage l’autre comme une construction discursive, …


HEURS ET MALHEURS DU DISCOURS THEATRAL CHEZ TARDIEU

Posted On Feb 22 2017 by

La complexité du discours théâtral, fait d’un discours rapporteur pluriel et d’un discours rapporté multiple, rend la tâche du chercheur ardue. Toute l’histoire du discours théâtral est marquée par ce que Anne Ubersfeld appelle « le présupposé : je joue ». Et il ne fonctionne qu’à l’intérieur des limites d’un ludant scénique. Cependant, longtemps la scène s’est donné du mal pour occulter ce présupposé et créer un effet de réel. En revanche, le théâtre tardivien s’ingénie à en avertir l’énonciateur spectateur non seulement en lui dévoilant la théâtralité mais en le prenant pour complice sinon comme coproducteur du spectacle. En s’enquérant de la …